Arman’ın İzinde “Sanat Fabrikası”

Genç İstanbul Modern, çocuklar ve aileleri nesnelerin macerasına davet ediyor…

İstanbul Modern, Paris’teki Centre Georges Pompidou’nun işbirliği ve Eğitim Sponsoru Garanti Bankası’nın katkılarıyla gerçekleştirdiği Genç İstanbul Modern etkinliklerini 25 Ekim 2024 – 15 Ocak 2024 tarihleri arasında Sanat Fabrikası ile sürdürüyor.

4–12 yaş grubundaki çocuk ve ailelerine yönelik Sanat Fabrikası, katılımcıları fabrikayı çağrıştıran bir ortamda, nesnelerle sanatsal düzenlemeler kurmaya davet ediyor. Çocuklar ve aileleri, Fransız sanatçı Arman’ın yaratım sürecinin izinden giderek, nesnelerin üretim ve tüketim sürecindeki değişimini inceleyip, bir araya getirme, toplama, ayırma-ayıklama, sökme ve takma gibi eylemlerle interaktif atölye çalışmaları gerçekleştiriyor.

Program, eserlerinde nesnelerin üretiminden tüketim sürecine kadar geçirdiği maceraya dikkat çeken Arman’ın rastlantısallığa, birleştirmeye ve  yığınlar oluşturmaya dayanan sanat yaşamına odaklanıyor.

“Sanat Fabrikası”nda beş uygulama alanı bulunuyor:

Fırça, sünger, kova, tahta kaşık gibi gündelik nesnelerle dolu bir oyun alanı olan “Bit Pazarı”nda çocuklar ilk olarak nesneleri tanımlıyor, malzemesine ve işlevine göre sınıflandırıyor. Ardından nesneleri form, renk, doku gibi estetik öğelerle değerlendirerek yeni kompozisyonlar oluşturuyorlar. Böylece, işlevlerinden farklı değerlendirdikleri nesneler yeni bir kimlik kazanıyor.  

Arman’ın aynı adlı çalışmalarından esinlenerek tasarlanan “Kaşeler” başlıklı uygulamalı alanda çocuklar, tekrar, rastlantısallık ve hareket öğelerine dayanan bir eylem gerçekleştiriyor. Üretim şeridini çağrıştıran, kaşelerle dolu bu alanda, kâğıt yüzeyini kaşeleyerek örtüyor, yüzeyi doygunlaştırıyorlar.

Çocuklar, “Parçalı Oyunlar”da çeşitli nesnelerin parçalarını art arda ve üst üste getirerek, nesneleri çözümlüyor ve dinamiklerini yeniden kuruyorlar.

Özel eşya, giysi, cepten çıkan nesnelerle kendini tarif etmekle ilişkili bir oyun alanı olan “Robot Resim” başlıklı uygulamada çocuklar,  kendilerini tanımladığına inandıkları nesneleri kullanarak, onların görüntüleriyle kendi portrelerini yaratıyorlar.

Program boyunca nesnelerle, üretim süreçlerinden tüketimlerine kadar geçirdikleri maceralardan yola çıkarak sanatsal kompozisyonlar kuran çocuklar, “Yapı Köşesi” başlıklı son aşamada onları bir araya getirerek yaratıcı mekân tasarımları kurguluyorlar. Sanatta boşluk ve doluluk kavramlarını dikkate alarak nesnelerle kat kat, yan yana, üst üste düzenlemelerle, büyük mimari tasarım örnekleri oluşturuyorlar.

ARMAN (1928-2005)

“Benim adım Arman. Bana heykeltıraş ve ressam derler, ama ben kendimi daha çok bir nesne göstergecisi olarak görüyorum.”

Asıl adı Armand Fernandez olan Fransız sanatçı Arman, Nice’deki Ulusal Dekoratif Sanatlar Okulu ile Louvre Okulu’nda resim öğrenimi gördü. 1955’te daha önce yaptığı resimleri reddederek “Damgalar” adlı yeni bir diziye başladı. 1960’a kadar sürdürdüğü bu dizide kâğıtları gelişigüzel lastik damgaların izleriyle doldurdu. 1960’larda yaptığı çalışmalarda daktilo ya da keman gibi nesnelerin ezik parçalarıyla çöp tenekesinden topladığı atıkları kullandı. “Doluluk” adını verdiği dizisinde ise tarak, musluk, kaşık ve kapı tokmağı gibi nesneleri birleştirme yöntemi ile bir araya getirerek bir kutu içine yerleştirdi ya da pleksiglas ve polyesterle sabitledi. Kimi zaman, “Dilimlenmiş Çaydanlıklarla Doldurma” çalışmasında olduğu gibi aynı tür nesneleri ezerek, dilimleyerek ya da yakarak bir arada kullandı. Arman, 1960’da Yeni Gerçekçiler grubunun kuruluşuna katıldı, 1967’de ise Fransız otomobil tasarımcısı Renault ile birlikte “Sanat-endüstri” adı altında, çoğaltılmış nesneler gerçekleştirdi. 

GENÇ İSTANBUL MODERN

“Genç İstanbul Modern”, İstanbul Modern’in Paris’teki Centre Pompidou işbirliği ve Eğitim Sponsoru Garanti Bankası’nın katkılarıyla gerçekleştirdiği bir eğitim programı dizisidir. Genç İstanbul Modern’de çocuklar sanatçıları tanıyor, sanatsal yaratının gizemlerini anlıyor, işlevleri, çağrışımları ve hissettirdikleriyle objeleri keşfediyor, interaktif oyunlarla farklı deneyimler kazanıyor. Taşın İçinde Saklı Kuş, Ayın Altında, Dokunduğum Dünya, Oyunbaz Nesneler, Matisse-Picasso, Su İçinde Suluboya, Işığın Sihri ve Tasarım Atölyesi, Sanat Sirki adlı atölye çalışmalarını tamamlayan “Genç İstanbul Modern”, çocuk ve aileleri “Sanat Fabrikası” başlıklı onuncu etkinliğiyle ağırlıyor.

Genç İstanbul Modern’in 25 Ekim 2024 – 15 Ocak 2024 tarihleri arasında gerçekleşen Sanat Fabrikası adlı atölyesi, Pazartesi hariç hafta içi her gün saat 10.00 ve 13.00’te okul grupları için; Cumartesi günleri saat 10.15 ve 13.00’te ve Pazar günleri saat 10.15’de çocuklar için düzenleniyor. Aileler atölyede Pazar günleri saat 14.00’te katılabiliyor. 1,5 saat süren Sanat Fabrikası atölyesinin kontenjanı 30 kişi ile sınırlı.

Rezervasyon ve ayrıntılı bilgi için: 0212 334 73 41’i arayabilirsiniz.

SanatLog Haber

sanatlog.com

‘Sınırlar Yörüngeler’den 5. Yılda 10. Sergi

‘Sınırlar Yörüngeler 10’ sergisi Siemens Sanat’ta ziyaretçilerle buluşuyor…

Siemens Sanat’ın genç sanatçıları desteklemek ve güncel sanat için bir platform oluşturmak amacıyla düzenlediği ‘Sınırlar Yörüngeler’ yarışması bu yıl beşinci kez gerçekleştirildi. Bu yılki ‘Sınırlar Yörüngeler 09-10’ yarışmasında başarılı bulunan yapıtların ilk bölümünün sergilendiği Sınırlar Yörüngeler 09 sergisinin ardından, başarılı bulunan diğer 7 sanatçının yapıtları 29 Haziran – 31 Temmuz 2024 tarihleri arasında Siemens Sanat’ta sanatseverlerle buluşuyor.

Sınırlar yörüngeler 10 sergisinde, yedi genç sanatçının yapıtları yer alıyor…

Banu Cennetoğlu, Nilüfer Ergin, Mürteza Fidan, T. Melih Görgün ve Hakan Onur’un yer aldığı ‘Sergi Değerlendirme Kurulu’ tarafından titizlikle yapılan değerlendirme sonucunda, “Sınırlar Yörüngeler 10” sergisinde çalışmalarına yer verilen genç yetenekler arasında Sibel Ay, Hüseyin Arıcı, Güler Âşık, N. Güneş Güven, Faruk Yigen, Rabia Öner ve Zeynep Güler bulunuyor.

Sergi Değerlendirme Kurulu üyelerinden Mürteza Fidan, sergide yer alan genç sanatçıların kimlik sorununun türdeşliği yerine kimliklerin değişkenliğini günümüz görsel kültürünün zeitgeist’ı (zamanın ruhu) olarak gündemlerine yerleştirdiğini ifade ediyor.

‘Sınırlar Yörüngeler 10’ sergisi 29 Haziran – 31 Temmuz 2024 tarihleri arasında, haftanın her günü saat 10.00 – 19.00 saatleri arasında Siemens Sanat’ta ziyaret edilebilir.

Siemens Sanat -

Meclis-i Mebusan Cad. No: 45 Fındıklı - İstanbul

Tel: (0212) 334 11 04

www.siemenssanat.com

http://twitter.com/siemenssanat

www.facebook.com/siemenssanat

SINIRLAR YÖRÜNGELER 10 SERGİSİ KONSEPT METNİ

Zamanın mitolojiden, doğanın gizemden arındırılmasıyla çevremiz daha da fazla seyirlik hale dönüşmekte ve araçsallaştırılmış akıl, içerikleri boşaltılmış kavramların basit bir biçimsel kılıfı haline gelmekte. Bu da sanatı salt entelektüel meselelerle sınırlayarak gerçekleştirmemenin gerekliliğini ortaya koymaktadır. Görülen o ki, saptanmış gündemlerin tek tipleştiriciliğine karşı, direnişin ruhunu günümüz sanatının aurasına yerleştirmek sanatçıya düşmekte. Güncel olanın hem içinde yer almak, hem de onun gündemini oluşturmak tek çıkar yol olarak gözükmekte.

“Sınırlar Yörüngeler 10” sergisinde yer alan genç sanatçılar, kimlik sorununun türdeşliği yerine, kimliklerin değişkenliğini, kültürün antropolojik durağanlığı yerine, kültür-ötesi geçirgenliğini, günümüz görsel kültürünün zeitgeist’ı (zamanın ruhu) olarak gündemlerine yerleştirmekteler. Günümüzde, kültürel alanın akışkan ve hareketli yapısı, onu ulus ve coğrafi sınırlar içinde açıklamamızı imkânsız hale getirmektedir. Dolayısıyla sanat da, kültüre, kültür-ötesi birliktelikler açısından bakarak kendisini yapılandırmakta. Günümüz sanatçıları, kültür-ötesi geçirgenliğin küresel diasporasında ve görsel kültürün melez formlarının küresel dolaşımın türbülansında yeni politikalar/stratejiler geliştirme çabası içerisindeler.

İnsan belleğinde geri dönüp, şeyleri şimdiki zamanda bilmeye yönelerek hem geçmişi hem de şimdiyi anlamlandırma çabası içerisinde olmuştur hep.

Bellek kategorileri arasındaki boşluklar, bilinmezlikten kaynaklanan geçmiş ve şimdi arasındaki konsensüsü üretememenin tekinsizliğiyle karşı karşıya bırakır insanı. Sibel Ay, video çalışmalarında bu muallak sisli zeminde belleğin hayaletlerinin izini sürmekte.

Hüseyin Arıcı’nın anıtsal tuvalleri, merak eden gözün temsil kaygıları arasında gidip gelmekte; seyirlik olanın ödünç aldığı “pasif ten”, araçsal gerçeklik olarak seyirlik hale gelmekte. (…) taklitten öte bir yanılsamayla kavramsallaşıyor bu mekanizma.

Rabia Öner çalışmalarında fotoğrafı ara yüzey transfer aracı olarak kullanıp, alanı/yeri kodlamakta. Geleneksel yağlı boya uygulamalarıyla bu saptamaları cisimleştirerek arzunun görüntülerini üretmekte.

Çocukluğumuzun içgüdüsel oyunları, aslında beden bütünlüğüne yönelen arzu dolu girişimlerdir. Ölüm içgüdüsüyle yaşama içgüdüsünün çatıştığı ambivalent (çift değerli) bir tutum, erişkinliğimizin provasının kodları olarak yansıtılıyor Güler Âşık’ın videosunda.

N. Güneş Güven, birbirinden farklı anlatılardan, farklı enstantanelerden keserek bağlamından koparttığı desen-imgeleri yeniden montajlamakta; eklektik bir mekanizmayla yeni bir anlatı, enstantane başka bir bağlamda yeniden inşa edilmekte.

Faruk Yigen bütün bir algıyla günlük kullanım nesnelerini, ayrıntıdan uzak tutan bir desenle imliyor. Bu görüntüler onların temsil değerlerini içermekten çok, öznenin arzusu içinde eriyen özgün formlara dönüşüyor.

Tekillik, diyalojik bir mesafeyi içerir ve kendine dönük bir formdur. Akışkan ve açık zeminlerde iletişim gerçekleştirilebilir. İletişimin bireyler arasındaki akışıyla ilişkisel- birliktelik formları geliştirilebilir. Zeynep Gürler’in “İletişim Şebekesi” adlı metaforik plastik göstergesinde olduğu gibi; günümüzde toplumsal iletişim mekanizmaları, bir yandan kolektif bir iradeyi mümkün hale getirirken, diğer yandan da birbirine bağımlılığın sersemletici hissiyatına terk etmekte bizleri. (Mürteza Fidan – T. Melih Görgün - Mayıs 2024)

SanatLog Haber

sanatlog.com

“Paylaşma / Sharing” ile Göçebeler Ütopya’da…

“Paylaşma / Sharing” ile Göçebeler Ütopya’da…

4-31 mart 2024

Göçebe Bağımsız Sanatçı İnisiyatifi, birbirleriyle ve izleyiciyle paylaştıkları yeni işleri ve yeni katılımlarla;  4-31 mart tarihleri arasında Ütopya Platform’ da…

Plastik sanatların farklı disiplinlerinden sanatçılar bu İnisiyatif’te bir araya gelerek; sanatın göçerliği üzerinden her durakta yeni sanatçıları bünyesine alıp, çok kültürlü, çok uluslu bir yapı olmayı hedeflemektedir. Oluşumun ilgi alanı, toplumun içinde bulunduğu dönüşümü gözlemlemek, anlamak ve sanatçılar aracılığıyla müdahalede bulunmaktır.

“Paylaşma”da; Gazi Sansoy, Gül Bolulu, Tahsin Çorbacı, Süreyya Oskay, Çetin Pireci, Arzu Çorbacı, Müjgan Atukalp, Serdar Çongar ve Deniz Pireci bugüne kadar yaptıkları ve yapmadıklarını paylaşıyorlar, yorumluyorlar. Göçebe Bağımsız Sanatçı İnisiyatifi bu sergi ile geleceğe dair ipuçları veriyor ve yeni bakış açıları oluşturuyor.

Independent Immigrants Artists Initiative is in Utopya with “Sharing”

4-31 march 2024

Independent Immigrants Artists Initiative is in Utopya Platform between 4-31 march with their new works which are their shares between them and the watchers.

In this inititive; artists came from different plastique art diciplines for the same aim. The aim is; being an extensive culture and nationality. The formation’s field of interest is to observe and understand the transformation in the society and get involved by means of artists.

In this “Sharing” Gazi Sansoy, Gul Bolulu, Tahsin Corbacı, Sureyya Oskay, Cetin Pireci, Arzu Corbacı, Mujgan Atukalp, Serdar Congar and Deniz Pireci are sharing and interpreting their committeds and unachievables.

In this exhibition Independent Immigrant Artists Initiative is giving hints and creating aspects for the future.

Utopya Platform Sanat  Galerisi - Kızıltoprak Rustiye sok.Dilek Apt.2/1 Kadikoy

tel:0216 414 11 87- fax:0216 414 86 20 www.utopyasanat.com email:utopyaplatform@ttmail.com

Göçebe Bağımsız Sanatçı İnisiyatifi

“Göçebe Bağımsız Sanatçı İnisiyatifi” nin ilk adımları 2024 yılında atıldı, 2024 yılında yola çıkıldı. Başlangıçta yola çıkanlara ek olarak yeni sanatçılarla bağını kurmakta ve büyümektedir. Sanatın ve sanatçının göçebe olduğuna inanan ve onaylayan grup; birikimini her durakta yollarının kesiştiği ile paylaşıyor.

“Göçebe Bağımsız Sanatçı İnisiyatifi” süreç içinde farklı mekanlarda, yeni sanatçıların ve üretimlerinin sunumlarıyla gelişen uluslararası bir inisiyatiftir. Proje; göç süreci, göçebelik ve değişkenlerinin toplumdaki etkisi üzerine irdeleme yapma arzusundan kaynaklandı. Proje için birlikte olan sanatçılar; göç sürecinin küresel boyutuna değinen yeni işler üretiyor. “Göçebe”, pek çok sanatçının değişik aşamalarda katkıda bulunduğu bir proje.

Bu oluşumun ilgi alanı, toplumun içinde bulunduğu dönüşümü gözlemlemek, anlamak ve sanatçılar aracılığıyla müdahalede bulunmaktır.

http://gocebesanat.blogspot.com/

Independent Immigrants Artists Initiative

The first steps of Independent Immigrants Artists Initiative have been taken in 2024; in 2024 the Initiavive is really taking off. Today it is bonding and expanding with new artists added to its first crew. As a group which believes and approves that art and artists are immigrants,it shares its experiences with the people it comes across with, at each stop.

Independent Immigrants Artists Initiative is an international initiative which grows by the presentations of new artists and their productions, at different places, through the process. This project is the result of a passion to scrutinize the process of immigraiton, being an immigrant and the effects of its variables on societies. The artists who are a part of this project are producing works which refer to the global side of immigraiton process. “Immigrant” is a project which many artists contribute at its different stages.

The formation’s field of interest is to observe and understand the transformation in the society and get involved by means of artists.

http://gocebesanat.blogspot.com

SanatLog Haber

sanatlog.com

Cumhuriyet Sanatçıları Sergisi

Piha Kolektif Sanat, Cumhuriyetimizin 87. Kuruluş Yıldönümünü özel bir sergi ile karşılıyor…

Piha, vizyonu doğrultusunda geçmişten aldığı birikimi geleceğe taşımayı amaçlar. Cumhuriyet Sanatçıları sergisinde Türk Plastik Sanatlarının yaşayan ustaları ve genç kuşak sanatçıları bir araya geliyor. Piha, Türk sanatının gelişim ve değişimine ayna tutacak bu sergide, tüm sanatseverler ve toplumla paylaşımında platform olma misyonunu üstlenmiştir.

Cumhuriyet’in getirdiği yeni dünya görüşü doğrultusunda birçok eserin yer alacağı sergi 27 Ekim / 15 Kasım -2010 tarihleri arasında ziyaret edilebilir.

Eserleriyle katılacak sanatçılar;

Sevin Akış, Ebru Akkamış, Gürkan Aksüt, Ramiz Aydın, Kamer Batıoğlu, Recep Batuk, Bedri Baykam, Nadir Baylan, Şadan Bezeyiş, İbrahim Çiftçioğlu, Hüsnü Dokak, Devrim Erbil, Zeynep Erdinç, Taşkın Esin, Altunay Geciroğlu, Adem Genç, Bahri Genç, Ferhan Gözcüçelik, Murat Havan, Güngör İblikçi, Necdet Kalay, Fevzi Karakoç, Bahar Kocaman, Seydi Murat Koç, Ayşecan Kurtay, Esin Mumcu, Tülin Onat, Erkan Özdilek, Olça Tansuk Sirkeoğlu, Güneş Şahin, Funda Tarakçıoğlu, Süleyman Saim Tekcan, Yeşim Yıldız, Çiğdem Yılmaz ve Rüstem Yılmaz.

Sergi tarihi: 27 Ekim / 15 Kasım -2010

Adres: Caferağa mah. Bademaltı sok.17/B Moda-Kadıköy İstanbul

SanatLog Haber

sanatlog.com

NostosPassword Sanat Şöleni

Konu: “NOSTOSPASSWORD” SANAT ŞÖLENİ

Yer: FRANSIZ SOKAĞI KÜLTÜR MERKEZİ

Tarih: 26 – 31 Ekim 2024 /Hergün saat: 11.00’den 22.00’ye

Açılış: 26 Ekim 2024 Saat: 19.30

Fransız Sokağı Kültür Merkezi’nde 26 – 31 Ekim 2024 tarihleri arasında uluslararası bir sanat şöleni düzenleniyor. Türk ve Yunanlı sanatçıların katılımıyla gerçekleşecek olan NostosPassword Sanat Şöleni 26 Ekim Salı günü saat 19.30’da Yunan Dansçı Eder Cardoso’nun “Nostos Suitcase” adlı gösterisi ile başlayacak.

NostosPassword Sanat Şöleni’nde 6 gün boyunca saat 11.00 den 22.00’ye Resim, Heykel, Seramik ve Fotoğraf sergilerinin yanı sıra, hergün birbirinden farklı Dans, Tiyatro, Konser, Enstelasyon vb. çeşitli sanat gösterileri sanatseverlerin beğenisine ücretsiz olarak sunulacak.

Antik Yunanca’da eve dönüş anlamına gelen “Nostos”, ait olduğumuz yere, anılarımıza, köklerimize başlangıcımıza dönüşü simgeler. Bu aynı zamanda şimdiye, modern dünyaya ve ilerlemek için şifrelere (password) ihtiyaç duyduğumuz günlere yapılan bir yolculuktur. Nostospassword, bilinçli olarak gerçekleşen bütünlüğe dönüş şeklindeki eve dönüşü tanımlamak üzere bir araya gelmiş olan bir kavramdır. Fransız Sokağı Kültür Merkezi’nde gerçekleşecek olan altı günlük bu etkinlik, tamamıyla bu yolculuğa adanmıştır.

Küratör Dimitris Vogdanis-Danis konu ile ilgili olarak görüşlerini;

“Bu serginin alışılagelmiş bir açılışı olmayacak. Çünkü Nostospassword Sanat Şöleni’nde, sanat severler hergün farklı birer mistik deneyim yaşayabilecekler… “nostalgia” kelimesi ile ifade ettiğimiz, zihnimizin geçmişe yolculuğa çıkmasına ve kendi geçmişimize dair anılarımızın canlanmasına izin vermekten ibaret olan bu duyguyu tecrübe etmek için, katılımcılarımızın kendi “nostos”larından, kendi hislerinden, kendi yolculuklarından, yola çıkarak oluşturacakları bu etkinlikte amacım salt fikirleri vurgulayarak sıradanlıktan kaçınmak.”

şeklinde belirtmiştir.

Dimitris Vogdanis-Danis ve Sanat Tanıtım tüm sanat severleri, sanatın mistik bir şekilde tanıtılacağı bu yolculukta kendilerine eşlik etmeye ve katılımınızla bu projeye dâhil olan tüm sanatçıları onurlandırmaya davet ediyorlar.

Ayrıca etkinliğin gerçekleşeceği bu sanat şöleni süresince, üç özel etkinlik de gerçekleşecek. Bunlardan ilki Ekim’in 26’sında Açılış da Eder Cardoso tarafından sahnelenecek olan “Nostos Suitcase” dans gösterisi. İkincisi, Ekim’in 28’inde Maria Kougianou tarafınan gerçekleştirilecek olan “Card Castle” sahne gösterisi. Ve 30 Ekim’de Can Kandara’nın sergileyeceği “Kayıp Hatıralar” adlı Butoh Dans Performansı.

KATILAN SANATÇILAR:

01- AHMET SAYMANLIER - Dijital Dizayn

02- AYTEN CERAN - Ressam

03- BOSMAT NİRON – Heykeltraş

04- BELGİN ALAGÖZ - Ressam

05- CAN KANDARA - Dansçı

06- CATERINA DROSSOPOULOU - Ressam

07- CİHAN AKIN - Ressam

08- EDER CARDOSO - Dansçı

09- EFEKAN ÇELİK - Seramik

10- EMİNE ALIŞIK - Ressam

11- ESİN MUMCU - Ressam

12- FANOURIS MORAITIS - Digital Sanat

13- GEORGIA GRIGORIADAO - Enstelasyon

14- GÜNEŞ ŞAHİN - Ressam

15- GÜLGÜN TÜZÜN - Ressam

16- HANDAN GÜNAYDIN - Ressam

17- HARRIS LOUVROS - Fotoğraf

18- KAAN DEMİRÇELİK - İlüstratör

19- KAMER BATIOĞLU - Ressam

20- MARIA KOUGIANOU - Artist

21- MATINA SARANTI - - Kolaj

22- MURECCEL KÜÇÜKAKSOY – Ressam

23- NAZAN PAMUK - Ressam

24- NİLHAN SESALAN – Heykeltraş

25- OMİROS KOSTOPOULOS - Video Sanatı

26- POYRAZ TOPALZADE - Ressam

27- SELİM SÜRGİT - Ressam

28- SERAP GÜMÜŞOĞLU – Heykeltraş

29- SERAP URAL GÜRBÜZ - Ressam

30- SİNAN BESE - Moda Tasarım

31- STRATOS VOGIATZIS - Fotoğraf

32- TARIK TUSUN - Heykeltraş

33- VESELIN VUKCEVIC - Ressam

Küratör: Dimitris Vogdanis-Danis

PR: Sanat Tanıtım /Fügen Akkemik
Tercüman: Rena Bilgin

FRANSIZ SOKAĞI KÜLTÜR MERKEZİ

Fransız Sokağı girişi No.12/3 Galatasaray

Tel: 0212 251 52 40 – GSM: 0535 285 01 85

Sponsorlar:

Polyctor Turlar Vathy - Ithaca

Vodafone-D.Stanitsas Ithaca

Okialos - Ithaca Publication

Sumocat Hostel

SanatLog Haber

sanatlog.com

Sonraki Sayfa »